« O », un nom si simple pour un comeback réussi
Après son single digital « I Love My Body » en septembre 2023, Hwasa nous offre “O” un nouveau mini-album qui s’inscrit dans la continuité de son précédent projet artistique : l’expression d’un état d’esprit libre et sans contrainte, mettant en avant l’amour de soi.
Avant d’entrer dans le vif du sujet, une brève présentation de Hwasa ! Qui est-elle ? Maknae (la plus jeune) du girlsband Mamamoo, elle y occupe à la fois le rôle de rappeuse et de vocaliste. Hwasa s’est imposée dans l’univers de la Kpop en tant que soliste depuis 2019 avec « Twit« , puis a continué sur sa lancée avec des succès comme « Don’t« , en duo avec Loco, ou encore « Maria« , une chanson rapidement devenue virale sur les réseaux sociaux.
Si l’on devait retenir une qualité de Hwasa, ce serait son adaptabilité. Comme un couteau suisse aux multiples fonctions, elle compose et écrit ses chansons elle-même, se charge de la direction artistique de ses albums, rappe, chante, et bien plus encore. On peut également lui noter plusieurs autres facettes, notamment celle d’icône de mode avec ses apparitions à des fashion weeks, ou encore ses caméos dans des émissions de variété comme I Live Alone.
Le mini-album “O” de Hwasa apporte une énergie rafraîchissante et dynamique, mettant en lumière sa versatilité en tant qu’artiste. Composé de sept titres, l’album explore un large éventail d’émotions, des réflexions introspectives aux ambiances plus légères et festives, tout en restant fidèle à sa personnalité audacieuse.
Un album équilibré, alliant plusieurs styles
L’album débute avec Road, dont les premières notes évoquent immédiatement une ambiance country, avec ces chansons qui parlent de quête personnelle. Totalement interprétée en anglais, Road capture le sentiment d’un voyage à la découverte de soi. L’instrumental, à la fois envoûtant et apaisant, s’harmonise avec la voix de Hwasa, qui dégage une certaine expérience, rendant cette introduction captivante.
Le deuxième morceau, HWASA, est éponyme et ressemble à une véritable déclaration de soi. En miroir à Maria, facette plus intime de cette artiste, HWASA nous propose une production audacieuse, avec des beats puissants, qui combinée à l’interprétation affirmée de Hwasa, crée un hymne à l’empowerment (vivre ses convictions). C’est brut, honnête et résolument HWASA.
Le title track, NA, arrive rapidement dans ce voyage musical et aborde des thèmes tels que l’identité et le conflit intérieur. Les paroles sont légères en surface, mais Hwasa y explore subtilement qui elle est, tant sur scène qu’en dehors. Sa partie rap est plus profonde, provocante, interpellant directement le public. C’est un plaisir de retrouver la Hwasa de « I Do Me », puissante et sans filtre. Le minimalisme du beat et son côté entraînant mettent en valeur sa voix, créant une atmosphère à la fois fun, énergique, avec un côté très clubbing. Fait amusant, à la première écoute, la chanson rappelle les productions de PSY, et il n’est pas surprenant de le voir crédité à la production de ce titre.
Une mention spéciale au MV qui a été tourné dans notre belle capitale française ! (Lien Youtube)
(Crédits : PNATION)
Juste après, arrive EGO, un morceau groovy et mid-tempo qui parle de la dualité entre l’ego et la vulnérabilité. La chanson dégage un air festif et sexy, à tel point qu’on regrette presque que ce ne soit pas le title track. La production, riche et nuancée, en fait l’un des titres phares de l’album, avec un rythme envoûtant et des vocaux sensuels.
En contraste avec les thèmes plus profonds des premiers morceaux, OK NEXT apporte une ambiance plus légère et insouciante. Le tempo rapide et la sensation détendue de la chanson évoquent le lâcher-prise et l’envie d’aller de l’avant, un morceau idéal pour les moments de lâcher prise !
Just want to have some fun : Fidèle à son titre, cette chanson est joyeuse et dansante. Vibrante et pleine de vie, elle apporte une énergie rafraîchissante. La chanson met instantanément de bonne humeur.
Le titre éponyme, O, clôture l’album en beauté, fusionnant tous les thèmes de l’exploration de soi, de l’empowerment et de la liberté. O sert de déclaration finale puissante, avec une ambiance marquée, laissant une impression de force et de détermination.
La capacité de Hwasa à osciller entre vulnérabilité et confiance rend cet album à la fois personnel et accessible à tous. C’est un témoignage de sa croissance en tant qu’artiste, et les twits (le nom de son solo fandom) apprécieront sans doute la profondeur émotionnelle qu’elle apporte à sa musique tout en conservant l’énergie féroce qui la caractérise.
En somme, O est un album équilibré, alliant introspection et légèreté, et il démontre brillamment la versatilité de Hwasa.